Что нужно знать об этом доме. Он имеет сентиментальную ценность для хозяйки. когда он был куплен на пару с сестрой. Хозяйка работает библиотекарем, и она кошатница. Хозяйка обратилась к архитекторам с четким требованием – все должно быть функционально. Также для нее было важным сохранить фасад дома, но при этом полностью его обновить внутри.
Архитекторы из Atlas Arcitects со своей задачей справились. Они сохранили фасад викторианского дома. Создали удобную логистику внутри жилища. Учли интересы кота – активно использовали разноуровневые полки и столешницы (ведь коты любят перемещаться по вертикали). А огромное панорамное окно стирает границу между домом и террасой, пропуская свет, воздух и добавляя городскому интерьеру силу природы. Несколько мансардных окон создают дополнительное освещение.
Отдельно стоит отметить сочетание используемых материалов и фактур. О том, что это не деревенский дом, нам говорят бетонные столешницы, которые удачно контрастируют с беленым деревом (как в мебели, так и поверхности пола). Эта игра твердого бетона и теплого мягкого дерева объединяет все пространства внутри дома, делая его единым целым.
Если у вас небольшая квартира, то вы вполне можете взять на вооружение данный интерьер – простой, удобный, без излишеств, но со всем необходимым.
Истерика, паника, растерянность и злость – это то, что я наблюдаю в социальных сетях и новостях в последние 2-3 недели. Намерено обходил тему коронавируса. Но вот перебирал архивы и обнаружил несколько интересных фотографий. Их объединяет одно – это убежища, в которых раньше (до 2020) люди скрывались от идиотизма социальных медиа и ритма больших городов. Сейчас они вполне сгодятся для изоляции на период пандемии.
Vipp hotel
Компания Vipp предлагает провести время со вкусом вот в таком стильном убежище. Этот отель занят на много месяцев вперед и вероятно у вас не будет шанса поселиться в нем в ближайшие месяцы. Но на заметку его нужно взять.
Если вам больше по душе пустыня, то вот неплохой пример из США. Недалеко от национального парка Big Bend находится этот необычный отель на 12 номеров – The Willow House (вот ссылка на сайт). Как видите, их номера снаружи выглядят как бетонные кубы, но внутри они декорированы со вкусом, стилем и любовью. Смотрите сами.
Processed with VSCO with c7 preset
Бразильское убежище 6 кв. метров
А это редкий гость на нашем сайте – гость из Южной Америки. Этот дом проект Сильвиа Акар, его площадь всего 6 квадратных метров. Но какие стильные эти квадратные метры!
“Надо делать то, что прёт”, увидел я у Тимо Камило. Но меня прёт от многого, и достаточно ли этого “прёт” для того, чтобы продолжать заниматься этим сайтом? чего в итоге я хочу? что должно получиться?
Основной вопрос, который заботит меня сейчас – что делать с сайтом fonom.ru? Чтобы не сбиться с курса, буду делиться с вами этими размышлениями и своими находками (уверен, они будут). Для этого завел целую рубрику 2.0 – по ссылке легко отфильтровать этот мой бубнёж и “поиск смысла”.
Я поздно узнал про Пинтерест. Если бы он появился в моей жизни раньше, я бы просто делал доски, с запавшими мне в душу картинками предметов, домов, ярких людей. Первая версия фоном.ру собственно и была сборищем картинок с интересными предметами и интерьерами. Потом был провал, потеря всего контента (сотни постов). И вот реинкарнация, версия 2.0. Какой я хочу ее видеть? в чем будет польза для людей? У меня сейчас нет ответа на этот вопрос.
Я пролистываю статистику посещений, строго смотрю на fonom.ru и понимаю – лажа. Красивых интерьеров и картинок миллионы, они скролятся со скоростью 10000 в секунду. Люди пробегают взглядом текст, смотрят рассейяно на картинки и всё, уходят (а собственно, что ещё им тут делать?).
Хочу это изменить. Я в поисках полезности, которую fonom.ru может принести. Возможно, это на меня так вирус повлиял, ведь любой кризис отрезвляет. Интересно наблюдать, как легко и быстро вся шелуха слетает, люди оставляют себе только самое нужное. Вот я и задумался, а что полезного может сделать fonom.ru? У меня есть несколько гипотез, но пока я не буду спешить ими делиться. Хочу вернуться к истокам, и прочесть несколько книг по дизайну. Список книг подрезал у Серёжи Плащинского, вот он (всего 4 книги):
«Объекты желания» Адриан Форти
“Дизайн привычных вещей” Дон Норман
«Дизайн для реального мира» Виктор Папанек
«Дизайн пользовательского интерфейса: искусство мыть слона» Влад Головач (единственная кнна из списка, на счет которой у меня сомнения)
Итак, всего 4 книги, и несколько гипотез о полезности. Надеюсь, что к концу 2020 приду к пониманию того, что же мне с этим делать. А пока я продолжу делать то, что меня прёт – постить фотографии красивых домов, искать новые места для путешествий и убежища от апокалипсиса.
Хозяйка дома давно хотела его перестроить. Дом был не очень удобен для жизни, даже несмотря на то, что Анна живет одна (и дальше планирует жить одна), дом казался ей маленьким и не функциональным. Анна хотела расширяться, но как то сделать, ведь участок небольшой и соседи совсем близко.
Анна хотела сделать открытые панорамные окна, чтобы наслаждаться небольшим садом, также ей необходимо рабочее место. Архитекторы из Gardiner Architects приступили к работе, спустя несколько месяцев у них получился такой дом.
Как видите пристройка выглядит очень современно и учитывает пожелание Анны – панорамные окна в сад. Выглядит такое решение современно. Окна пропускают свет и визуально расширяют границы дома.
В пристройке разместилась гостиная с телевизором и диваном.
Большая и удобная кухня. Дизайн очень лаконичный. Множество ящиков позволяют поддерживать визуально порядок, скрывая содержимое 🙂
Несмотря на этот современный интерьер, этот дом в Лондоне очень старый (вы заметите это по его фасаду). Дом был отремонтирован заново. К дому была пристроена терраса, через которую можно выйти в сад.
Когда я увидел сад-колодец (заборы окружают дом со всех сторон), то почему-то сразу вспомнил свой дом и боль от соседского поликарбоната.
Обратите внимание, что площадь комнат небольшая. Многие идеи интерьера можно повторить и в наших небольших квартирах.
А когда я увидел фото, которое ниже, то подумал, что это отличный вариант для расширения собственного дома. Современно и функционально.
Сегодня Международный женский день, поэтому я подумал, что это лучший день, чтобы поделиться неизвестными широкой аудитории именами удивительных женщин в области дизайна интерьеров.
На протяжении всего 20-го века дизайн интерьера и мебели был в основном мужской отраслью, и я уверен, что вы можете назвать много мужских имен даже не задумываясь. Многие женщины, которых мы знаем, работали вместе со своими партнерами-мужчинами, и лишь немногие сделали самостоятельный прорыв. К счастью, сегодня женщинами гораздо проще (чем раньше) добиться успеха в области промышленного дизайна. Вот 14 женщин, которые украшают наш мир и создают историю дизайна.
Рэй Имс Несомненно, Рэй Имс – самая знаковая женская фигура в истории современного дизайна. В то время, когда гендерное равенство отсутствовало (как термин), ее муж Чарльз заметил: «Все, что я могу сделать, Рэй может сделать лучше». Творческая команда – муж и жена (а не братья, как многие ошибочно думают!) – Чарльз и Рэй Эймс (Charles & Ray Eames) работали почти во всех мыслимых областях дизайна. Они, больше чем кто-либо другой, повлияли на Калифорнийский и Американский Модерн начала 1950-х. Чтобы вы понимали, о чем я пишу, погуглите Eames Lounge и Lounge Chair Wood. Другой пример – стулья из стекловолокна, которые получили популярность в скандинавском интерьере “нулевых” годов.
Грете Джалк Грете Джалк – смелый экспериментатор материалов и форм. Она икона датского дизайна. Принципиальна в в опросах качества. Она глубоко вникала в производственные процессы, придумывая новые методы производства стульев. Одна из самых известных ее работ – стул GJ.
Грета Гроссманн Магнуссон-Гроссман, одна из немногих шведских архитекторов женского пола, получившая известность в послевоенный период, проектировала дома, интерьеры и ряд предметов мебели, в том числе узнаваемые светильники Grasshöppa и Cobra. Обломав зубы на тесной скандинавской модернистской сцене в ее родной Швеции, Грета Гроссман переехала в Лос-Анджелес в 1940 году. Именно здесь она оказала свое влияние на дизайн мебели, помогая формировать калифорнийский модернизм. Лампы, которые спроектировала Грета все еще производятся датской фирмой Губи.
Флоренс Нолл Бассетт Флоренс Нолл Бассетт стала соучредителем Knoll Associates со своим мужем Гансом. Когда он погиб в автомобильной аварии в 1955 году, она взяла на себя управление компанией и помогла сформировать авангард американского модернизма, представив коллекции, разработанные Гарри Бертойей, Ээро Саариненом, Джорджем Накашимой, Александром Джерраредом и многими другими мастерами дизайна середины века. Она не только проявила себя как талантливый продюсер, открывающий имена в мире дизайна, но и сама прекрасно создавала вещи, например, вы всюду можете встретить ее чемоданы и диваны.
Шарлотта Перриан Получив отказ в студии Ле Корбюзье, настойчивая Шарлотта Перриан продолжила создавать новые вещи самостоятельно, и в конце концов она была нанята в 1927 году. Шарлотта Перриан начала работать в соавторстве с Ле Корбюзье и Пьером Жаннере для студии Корбюзье в 1928 году. Она развивала популистскую философию дизайна мебели, и создавала образцы мебели, которые воспроизводились чаще других в 20-м веке (в истории французской мебели :)). Ее карьера продолжалась в течение 75 лет вплоть до ее смерти в 1999 году.
Нана Дитцель Нана Дитцель – датский дизайнер мебели, которая (вместе со своим первым мужем Йоргеном) выиграла множество конкурсов дизайна, включая Миланскую триеннале и престижную премию Lunning Prize. Первым предметом этой пары был подвесной плетеный стул, выпущенный в 1957 году. Она была вдохновлена тем, как этим материалам можно легко придать практически любую форму. С точки зрения коммерческого успеха, ее величайшим дизайнерским наследием был складной стул Trinidad, который был представлен в 1993 году. Он мгновенно стал хитом и продавался тысячами копий по всему миру.
Заха Хадид Заха Хадид была первой женщиной, получившей Притцкеровскую архитектурную премию в 2004 году. Ее офис работал над 950 проектами различного масштаба, действовал в 44 странах и насчитывал 400 сотрудников из 55 стран. Заха вдоховляет многих женщин в мире архитектуры и дизайна. Образцы ее работ навсегда останутся в истории архитектуры, как и ее имя.
Ильза Кроуфорд У Ильзы Кроуфорд своя миссия – в центр дизайна поставить человеческие потребности и желания. Она основатель Studioilse, где вместе со своей многопрофильной лондонской командой воплощает в жизнь свою философию. Ильза также известна как владелец отеля Ett Hem в Стокгольме, а также своей коллекции для Ikea, которая была распродана за считанные минуты.
Луиза Кэмпбелл Сразу после окончания датской школы дизайна в 1995 году Кэмпбелл основала собственную дизайнерскую студию. Ее игривый, экспериментальный подход принес ей международное признание и выставки по всему миру. Ее работы включены в несколько постоянных музейных коллекций произведений искусства, включая MoMA в Нью-Йорке.
За последние 5-10 лет многие женщины заявили о себе в индустрии дизайна мебели, и многие имена быстро стали нарицательными. Вот 4 имени, на которые стоит обязательно обратить внимание.
Трине Андерсон основатель Ferm Living, которая начинала как компания по производству обоев и настенных наклеек. Фирма быстро выросла до бренда интерьера, который мы знаем сегодня. Трине является вдохновителем большинства разработок компании.
Крис Л. Халстрём стала известна в 2014 году серией Георг для Skagerak. С тех пор ее коллекция разрослась и стала всемирно известной. Крис разрабатывает все, от мебели до кухонь.
Стине Гам – датская половина датско-итальянского дизайнерского дуэта GamFratesi. Пара работала для Ligne Roset, Casamania, Swedese, Erik Jørgensen и Fredericia Furniture и всюду была заметной. Их самый большой успех, это кресло Bettle для датской Gubi, которое вы видите в лучших ресторанах и отелях по всему миру.
Чен-Йен Вэй (Chen-Yen Wei) управляет шведской дизайн-студией Afteroom вместе с Хунг-Минг Чен (Hung-Ming Chen). Вместе они создают простые и красивые вещи, многие из которых вы найдете в датских дизайнерских магазинах.
Зачем нам знать эти имена? Зачем вообще нужны авторитеты в той или иной области? Сам для себя я ответил на этот вопрос так. Во-первых, зная “модные” или авторитетные имена, вы сможете быстрее ориентироваться в изменчивом и перенасыщенном информацией мире. Зная, что создают эти женщины, вы сможете лучше понимать, что является однодневкой, а что классикой (даже если вы не можете позволить себе их вещи, насмотренность позволит сделать правильный выбор). Во-вторых, в любом деле нужны маяки, которые будут светить в темноте, вдохновлять, намекать, поддерживать в трудное время. Если вы создаете что-то новое, если вы творческий человек, то в периоды спадов. вспомните, что где-то кто-то уже проходил свой путь от нуля к единице, и любой тяжелый настойчивый труд рано или поздно будет вознагражден. С 8 марта!
Редактор журнала Residence (на мой взгляд лучший источник вдохновений в области скандинавского дизайна) живет в потрясающем доме (это ожидаемо от редактора такого журнала). Теплые молочные, кофейные и шоколадные оттенки интерьера не оставят вас равнодушными. Обратите также внимание на текстиль и фактуры, используемые в интерьере.
Горы, камни, кактусы, кайоты и кролики, а по ночам огромные яркие звезды на небе. Знакомьтесь, это ранчо в Пионертоун (Калифорния), его можно арендовать на Airbnb. Кстати, если вас еще нет на airbnb, то вот вам скидка на первую поездку.
Ранчо принадлежит дизайнеру интерьеров Дженнифер де Лонг и фотографу Лансу Герберу . Каждый уголок ранчо сделан с большим вниманием и пониманием. Фотографии этого ранчо говорят сами за себя. В такую пустыню я бы вернулся не раз и не два 🙂
А вот в этом вагончике можно разместить внезапно приехавших друзей или родственников.
Не знаю как вы, но мне иногда хочется поменять привычное место на совершенно новое. Когда я увидел эту кухню, то подумал “А было бы здорово задержаться здесь на недельку-другую…”. Просторный лофт, тёплый цвет кирпича, деревянная отделка и необычный темный цвет. Мне кажется. что на этой кухне очень тепло и уютно, особенно в такой мерзкий февральский день как сегодня.
Мечта дизайнеров Алекси Хаутамяки и Милла Селкимяки воплотились в реальность в доме, который назван Project Ö. В своем блоге ребята подробно рассказывают, как они строили дом своей мечты.
Дом поднят над скалистым участком острова, все постройки имеют простой дизайн с очень компактной и функциональной планировкой. Преобладающий архитектурный стиль – двускатная крыша, удлиненная форма зданий, множество террас и деревянных настилов, с неровной деревянной облицовкой, которая со временем приобретет красивый серый цвет. Многочисленные окна расположены с учетом сторон света, и северной природы – на северной стороне окон нет, а южная часть дом максимально открыта. Сауна и летняя кухня добавляют этому месту северного уюта.
Летний дом самодостаточен, получая энергию от солнечных панелей на крыше. Отфильтрованная морская вода используется для технических нужд. Тепло от печи применяется для подогрева теплых полов и горячей воды.
Это потрясающее место для полноценного отдыха от цивилизации и шума больших городов (если такой шум есть в Финляндии 🙂 )
